Sybilla una de las diseñadora más significativas de los años 80 y 90, con una trayectoria internacional plagada de éxitos, será la protagonista de la exposición "Sybilla: El hilo invisible".

La obra de Sybilla está teñida de los estados por los que ha transitado: cómo ha cambiado y evolucionado su gama cromática, los tejidos elegidos y la técnica de su propuesta está a la altura de los grandes de la moda, una razón por la que la Sala Canal de Isabel II de la Comunidad de Madrid inaugura el 27 de septiembre con una exposición retrospectiva.

Premio Nacional de Moda 2015, Sybilla fue una de las pioneras en lanzar lo que hoy es habitual en todas las grandes firmas, una segunda marca, "Jocomomola", con diseños más desenfadados y económicos.

Un total de 80 piezas de vestuario y otros 80 documentales que ayudarán a entender el universo de la diseñadora.

Sybilla y sus cuatro décadas de moda se exhibirán en una exposición en La Sala Canal de Isabel II de Madrid

Estructurada en cinco plantas, la exposición incluye desde prendas, zapatos y complementos hasta las imágenes de sus colecciones, catálogos, diapositivas y transparencias de prensa, invitaciones, desfiles, catálogos de exposiciones y artículos de medios de comunicación, que ayudarán a la comprensión del contexto de la artista.

Cinco son también los ejes sobre los que la exposición se sustenta, que muestran su universo creativo a través de diferentes etapas:

• El hilo que todo lo cose.
• El hilo que urde.
• El hilo que trama.
• El hilo del tiempo.
• Un hilo de voz.

Sybila

Maria Sybilla Toronto Myelzwynska o Mielzynski  (Nueva York, 1963), conocida como Sybilla, diseñadora de moda estadounidense nacionalizada y con residencia en España e hija de diplomático, empezó a producir sus propias prendas en 1983,  “A los 18 años diseñaba vestidos porque, en ese momento, era mi manera de comunicarme con mi entorno”. Tres años después ya contaba con tienda propia y desfilaba en la pasarela de Milan. Pocos diseñadores españoles han logrado una proyección y crecimiento internacional como ella.

Una trayectoria envidiable

• En 1984 Presenta su colección en Madrid en un desfile privado.
•  En 1985 Desfila por primera vez en la pasarela Gaudi en Barcelona.
•  En 1986 Desfila por primera vez en Cibeles e inaugura su tienda.
• En 1988 Desfila en MIlan. Recibe el premio Balenciaga.

• En 1989 Presenta su colección en Japón.
• En 1991 Desfila por primera vez en Paris. Inaugura tienda en Tokio.
• En 1993 Nace JOCOMOMOLA la segunda línea de la firma.
• En 1995 Crea el vestuario de Salomé para la bailarina Blanca Li.
• En 1996 Louis Vuitton escoge a Sybilla para que reinterprete el estampado Monogram.
• En 1997 Se crea Sybilla Noche, una línea semi-artesanal con tejidos de lujo. Recibe la Aguja de Oro.

Abrumada por el éxito y por la exigencia de la industria, decide bajar el ritmo y quedarse solo con el mercado japonés.  Alérgica a las prisas del mercado, vivió durante un tiempo alejada y solo volcada con proyectos específicos que creía interesantes. A finales de los noventa retoma su actividad y extiende sus diseños al mobiliario y la cerámica.

• En 1998 Crea la línea Sibila Casa.
• En 2001 Traslada los talleres de la firma La Nave, un edificio industrial que transforma por completo. Se inaugura la tienda Jocomomola en Madrid.

• En 2002 Se reforma y amplía su tienda de Madrid.
• En 2003 Comienza a vender en China. Diseña una colección de vestidos de noche para la marca Capucci.
• En 2006 Lanza su primera colección de joyas inspirada en formas orgánicas.
• En 2007 Arnauld Maillard, colaborador de Karld Lagerfeld, firma como nuevo diseñador de la marca. La colección se presenta en Paris.

Entre sus colaboraciones habituales se encontraban artistas de la talla de Juan Gatti o Javier Vallhonrat.

En 2014 El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte le otorga la Medalla de Oro al Mérito en la Bellas Artes. Anuncia que vuelve al mundo de la moda. En 2015 le conceden el Premio Nacional de Diseño de Moda. Inaugura una tienda en Barcelona.

En la actualidad se mueve entre la confección a medida, presentaciones y ventas efímeras. “Son la mejor forma de presentar mi trabajo. Intento hacer ropa que nutra, que dé fuerza y alegría, que realmente sirva, que merezca la pena la inversión. Intento dar buenas piezas para que cada uno se componga su propio personaje”.